▼高石友也:人気ランキング
宵々山コンサート(紙ジャケット仕様) (詳細)
高石ともやとザ・ナターシャー・セブン(アーティスト), 高石ともや(アーティスト), 木田高介(アーティスト), 高石とし子(アーティスト), 諸口あきら(アーティスト), 永六輔(アーティスト), 小坂一也(アーティスト), ザ・ナターシャー・セブン(演奏)
「万々歳！」
dankaiパンチ~東京に吹く風~フォーク編 (詳細)
オムニバス(アーティスト), はっぴいえんど(アーティスト), ガロ(アーティスト), 斉藤哲夫(アーティスト), 高石友也(アーティスト), 遠藤賢司(アーティスト), はちみつぱい(アーティスト), 友部正人(アーティスト), マイ・ペース(アーティスト), チェリッシュ(アーティスト), かねのぶさちこ(アーティスト)
坊や大きくならないで 高石友也 フォーク・アルバム第3集(+4) (詳細)
高石友也(アーティスト)
想い出の赤いヤッケ 高石友也 フォーク・アルバム第1集(+4) (詳細)
高石友也(アーティスト)
受験生ブルース 高石友也 フォーク・アルバム第2集(+4)~第2回・高石友也リサイタル実況より~ (詳細)
高石友也(アーティスト)
URC シングルズ(1) (詳細)
オムニバス(アーティスト), 西岡たかし(アーティスト), 藤原秀子(アーティスト), 中川砂人(アーティスト), ザ・ムッシュ(アーティスト), 赤い鳥(アーティスト), ミューテーション・ファクトリー(アーティスト), トリン・コーン・ソン(アーティスト), 高田渡(アーティスト), 高石ともや(アーティスト), 中川五郎(アーティスト)
「シングル･コレクションの決定版！しかし、」「シングル･コレクションの決定版！しかし、」
俺たちのフォーク!デラックス (詳細)
オムニバス(アーティスト), 赤い鳥(アーティスト), 高石友也(アーティスト), 斉藤哲夫(アーティスト), 五つの赤い風船(アーティスト), ソルティー・シュガー(アーティスト), 高田渡(アーティスト), 遠藤賢司(アーティスト), 六文銭(アーティスト), 都会の村人(アーティスト), かねのぶさちこ(アーティスト)
「「ベストフォーク100曲」と比較しての購入がお勧め」「80曲収録してありますので、堪能できました」
俺たちのフォーク! presents 関西ふぉーく&ぶるうす特選 (詳細)
オムニバス(アーティスト), 高石友也(アーティスト), ウッディ・ウー(アーティスト), 加川良(アーティスト), 岩井宏(アーティスト), 都会の村人(アーティスト), ジローズ(アーティスト), はしだのりひことクライマックス(アーティスト), ザ・ディランII(アーティスト), ザ・フォーク・クルセダーズ(アーティスト), 西岡恭蔵(アーティスト)
「ここに収められた４０曲は良い曲が多く嬉しい企画でした」
俺たちのフォーク (詳細)
オムニバス(アーティスト), はっぴいえんど(アーティスト), なぎらけんいち(アーティスト), 泉谷しげる(アーティスト), 岩渕リリ(アーティスト), あがた森魚(アーティスト), 西岡恭蔵(アーティスト), 上絛恒彦と六文銭(アーティスト), よしだたくろう(アーティスト), 赤い鳥(アーティスト), 南こうせつ(アーティスト)
「懐かしの名曲の数々」「センスに欠ける」
URCアンソロジーVol.3 URCの真実 (詳細)
オムニバス(アーティスト), はっぴいえんど(アーティスト), 五つの赤い風船(アーティスト), なぎらけんいち(アーティスト), 金延幸子(アーティスト), フォーク・キャンパーズ(アーティスト), 高石友也(アーティスト), 高田渡(アーティスト), 中川五郎(アーティスト), ディランII(アーティスト), 三上寛(アーティスト)
「まずプロテストソングから」「34年前の音楽の授業」
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▼クチコミ情報
●宵々山コンサート(紙ジャケット仕様)
・「万々歳！」
ついに出ました！と言う感じですね。１９７３年に第１回目が開催され今でも続いている「高石ともや＆ナターシャーセブン」を中心とした彼らの代表的なコンサートのひとつ。自主販売ではBOXが発売されていたようですが、もう売り切れているみたいです。もうＣＤとして手に入れる事はあきらめていましたが今回の発売に万々歳です！
●URC シングルズ(1)
・「シングル･コレクションの決定版！しかし、」
URC初心者には間違ってもお薦めできかねる。第一の理由。版権を自ら所有し、この十余年復刻を頑なに拒み続けている岡林信康のシングルが未収録であること以前に、姉妹版の「Vol.2」も含め、作品レベルが余りにも玉石混交甚だしいのだ。1-⑬⑭、2-③④⑤⑥⑦⑧⑰の様な無名所の訴求力は当時も今も厳しいものがあると思われるし、企画の主旨から仕方がないがURC史上最悪の失敗作1-⑨をカットできないことが辛い（西岡たかしが実験的サウンドをバックに、延々と女々しい愚痴を語り撒き散らすという代物。流石の西岡ファンも、この点だけは同意してくれるでしょう）。
第二の理由。楽曲についての解説が余りにも無味乾燥。執筆役に関西フォーク、グループ・サウンズ研究の泰斗・黒沢進氏を迎えながら、シングル1枚（2曲）に「3行100文字」足らずのコメント欄を与えるのみ。歌詞カードもシングル盤の復刻ジャケット（こちらは文句なしの大快挙！）に記載があるもの以外はフォローされていない為に、原詩も訳詩も付いていない1-③④の重要性が聞き手にまるで伝わらない（曲名をネット検索すれば、小ヒットしたマイケルズの訳詞がヒットします）。
そのような上級者向けの企画盤ではあるものの、前述の復刻ジャケットが仕事的に大変素晴らしく、たとえ既発のキティ、東芝のシングルコンピを所有されていようと、マニアは決して買い逃してはならない！単独アルバムでは聴けない高田渡の1-③～⑥、高石友也の歌唱力を堪能できる2-⑨⑩、風船の2-⑬⑭、中川五郎の2-⑪⑫⑲（特に2-⑳は永遠の傑作ですね）、休みの国のユニークな2-⑮⑯と、魅力ある音源も多く揃っている。2-⑱も高石友也＋早川義夫の究極バージョンには分が悪いが大健闘だ。URC的には異質な1-⑮⑯というオマケも含め、傑作アルバムを一通り体験した後で、その多彩性を満喫して欲しい！
・「シングル･コレクションの決定版！しかし、」
URC初心者には間違ってもお薦めできかねる。第一の理由。版権を自ら所有し、この十余年復刻を頑なに拒み続けている岡林信康のシングルが未収録であること以前に、姉妹版の「Vol.2」も含め、作品レベルが余りにも玉石混交甚だしいのだ。1-⑬⑭、2-③～⑧⑰の様な無名所の訴求力は当時も今も厳しいものがあると思われるし、企画の主旨から仕方がないがURC史上最悪の失敗作1-⑨をカットできないことが辛い（西岡たかしが実験的サウンドをバックに、延々と女々しい愚痴を語り撒き散らすという代物。流石の西岡ファンも、この点だけは同意してくれるでしょう）。
第二の理由。楽曲についての解説が余りにも無味乾燥。執筆役に関西フォーク、グループ・サウンズ研究の泰斗・黒沢進氏を迎えながら、シングル1枚（2曲）に「3行100文字」足らずのコメント欄を与えるのみ。歌詞カードもシングル盤の復刻ジャケット（こちらは文句なしの大快挙！）に記載があるもの以外はフォローされていない為に、原詩も訳詩も付いていない1-③④の重要性が聞き手にまるで伝わらない（曲名をネット検索すれば、小ヒットしたマイケルズの訳詞がヒットします）。 そのような上級者向けの企画盤ではあるものの、前述の復刻ジャケットが仕事的に大変素晴らしく、たとえ既発のキティ、東芝のシングルコンピを所有されていようと、マニアは決して買い逃してはならない！単独アルバムでは聴けない高田渡の1-③～⑥、高石友也の歌唱力を堪能できる2-⑨⑩、風船の2-⑬⑭、中川五郎の2-⑪⑫⑲（特に2-⑳は永遠の傑作ですね）、休みの国のユニークな2-⑮⑯と、魅力ある音源も多く揃っている。2-⑱も高石友也＋早川義夫の究極バージョンには分が悪いが大健闘だ。URC的には異質な1-⑮⑯というオマケも含め、傑作アルバムを一通り体験した後で、その多彩性を満喫して欲しい！
●俺たちのフォーク!デラックス
・「「ベストフォーク100曲」と比較しての購入がお勧め」
他社から出ている「ベストフォーク100曲」の方が、収録曲の多さでは勝る。価格も変わらない。内容を度外視すればそちらの方がお勧め。しかし、どちらの版も、廃盤となっている貴重な音源が含まれており、内容も盛りだくさんであるので、収録曲を比べてどちらを買うかを決めればいいと思う。
・「80曲収録してありますので、堪能できました」
懐かしいフォーク・ソングを80曲収録しています。「若者たち」「サルビアの花」「友よ」「イムジン河」「悲しくてやりきれない」「遠い世界に」「風」「竹田の子守唄」「翼をください」「プカプカ」「黒いカバン」など、まさしく昭和40年代を思い出すフォークの名曲が並んでいます。 ほとんどの曲は有名で御存知でしょうが、結構珍しい曲も収録されていますので、同様の企画の中ではオススメできます。
フォーク・ソング・ブームは、世の中の騒乱とともに生まれ育ったように感じています。丁度1970年の安保前後でした。前年の69年に東大の安田講堂が全学連によって封鎖され、海の向こうのベトナムではアメリカが泥沼の闘いを繰り広げていました。学生の反戦活動が世界的な潮流となっていた頃です。 一方日本経済は70年の万博を目前に控え空前の好景気を迎えていた時代です。
フォークが若者の歌となった時代背景として、連帯・団結というのが一つのキーワードになりそうです。音楽を聴く側の態度もそうでしたから、まして歌い手は自分の立つ位置を明確にする必要があったわけです。 思想信条において、自分の考えが明確でなければ他から糾弾される時代でありました。歌も同様です。
どの曲からも感じられるように歌詞にストーリーがあって伝えるべきメッセージが盛り込まれていた時代でした。当時の多くの若者が友と肩を組み歌ったわけはその曲と自分とを同化しながら共感を覚えたことにあります。心の深いところで共鳴するような歌詞の存在ゆえ、30数年経っても口をついて出てくるのはフォークの持つ力の大きさでしょう。
●俺たちのフォーク! presents 関西ふぉーく&ぶるうす特選
・「ここに収められた４０曲は良い曲が多く嬉しい企画でした」
１枚目が関西フォーク、２枚目にフォークとブルースが収められています。初期の和製フォークを眺めますと、関西発信のフォーク・ソングが新しい音楽文化を作りました。ザ・フォーク・クルセダーズの「帰って来たヨッパライ」には日本中の人がビックリしました。｢オラ‾は死んじまっただ‾｣という人をくったような歌詞とメロディでしたが、その特異性は過去に例がなく、見事に大ヒットしました。高石友也の「受験生ブルース」は「国民歌謡」的なもてはやされ方をしたものです。五つの赤い風船の「遠い世界に」は当時の若者の誰もが愛唱した曲で、集会でよく歌ったものです。音楽が時代の空気を作り、時代の象徴として歌が存在していました。
岡林信康の「友よ」のシンプルでストレートな歌唱を聴くたびにあの頃の若者の持つエネルギーがこの曲に集約されていると感じます。70年安保に端を発した学生運動の連帯感を支えた歌だったといえましょう。 赤い鳥の名曲「竹田の子守唄」も長らく放送禁止歌として扱われてきました。自主規制という言われ無き理由によって。
中川五郎「主婦のブルース」、赤い鳥「お父帰れや」、加川良「教訓１」、ザ・ディランU「プカプカ」、ウッディ・ウー「今はもうだれも」、ジローズ「戦争を知らない子供たち」、うめまつり「北山杉」等の懐かしいフォークと、憂歌団、上田正樹、ＢＯＲＯの歌うブルース、どれも最高でした。解説は付いていませんが、歌詞カードにはコードとカポの位置が記されています。
●俺たちのフォーク
・「懐かしの名曲の数々」
ここに収められている懐かしい曲は、フォーク・ソングが爛熟した文化を作り、ニュー・ミュージックへと進んだ時代を代表する名曲ばかりです。1970年代を中心とした当時のヒット曲を集めた2枚組コンピレーション・アルバムですので、幅広い年代をカバーしています。青春のメロディという性格を持っていますね。
冒頭に収録されている「友よ」の岡林達のシンプルでストレートな歌唱を聴くたびにあの時代の若者の持つエネルギーの象徴がこの歌に集約されていると感じます。70年安保に端を発した学生運動の連帯感を支えた歌だったといえましょう。
また五つの赤い風船の「遠い世界に」は、当時の若者の間で誰もが合唱した曲だと言えるでしょう。集会の際によく歌ったものです。音楽が時代の空気を作っていたのです。時代性の象徴として「歌」が存在していました。
高田渡さんの「自転車にのって」、天野滋さんのヴォーカルが聴けるNSPの「夕暮れ時は淋しそう」、西岡恭蔵さんの名曲「プカプカ」など、残念にも鬼籍に入られた方々の歌声はＣＤの中では生き続けています。
赤い鳥の名曲「竹田の子守唄」も長らく放送禁止歌として扱われてきましたし、赤い鳥のベストアルバムにもほとんど収録されてきませんでした。そう言う意味ではこのアルバムの値打ちを分かっていただけると思います。
その他の収録曲のどれもが、前奏を聞いただけで歌いだしが思い出せるほどです。我々の世代の「ナツメロ」なのでしょうね。もう一度、あの時代の「フォーク・ソング」を聴いてみませんか。
・「センスに欠ける」
「赤色エレジー」を無性に聴きたくこれを買った。期待は裏切られなかった。少なくともdisc1では。しかし、全体としてはこれは安直でセンスのない企画であったことが暴露されてしまう。フォークとは時代の声なのだから、それを聴いて時代が見えなければいけないのだけど、特にdisc2ではそれが見えない。まずこのタイトルからセンスがない。「俺たち」以外のフォークはないのかと思わず言ってしまう。disc1が救われているのは、あの時代のフォークのメッセイジのある種の共通性のおかげであって、決して選曲のためではない。つまり、あの時代のフォークはどれを選んでも時代の匂いが濃いのだ。それが証拠にdisc2では完全に破綻している。この企画の主張が見えなくなくなってしまっているのだ。宝の持ち腐れの企画となってしまったのが惜しい。
●URCアンソロジーVol.3 URCの真実
・「まずプロテストソングから」
このアルバム聴いてすぐ思いついた言葉は「反体制」、フォークとロックは７０年代初期まで反体制の象徴のように言われていた。中期になるとそこからスターらしきものが生まれ、やがて商業的に成功するやビッグになり一世を風靡した。 そんな７０年の反体制フォークを商品にして、細々とレコードを売っていたのがＵＲＣレコードである。（１）（２）（４）（７）はその象徴的な曲である。また自分の思うことストレートに表現できるという面もあったのか、（６）（８）様な作品もある。さらに（５）（９）（１０）のような新しいサウンドをも求めてもいたんだろう。 それぞれにいえることは決してメジャーではないこと。あくまでもアンダーグランドであるというコトが絶対条件である。そんなアーチスト達のライブ録音集である。
・「34年前の音楽の授業」
音楽の授業の課題が、どんなジャンルでもＯＫ、歌を歌いなさいだった。私は、三上寛先生の「夢は夜ひらく」を歌った、歌ったというよりも叫んだといったほうが正しいだろう。天性のリズム感に欠けた私にできることは、怒涛の気合で叫ぶことだけだった。失った物は大きかったが、先生は高い評価をつけてくれた。
「腰まで泥まみれ」「男らしいってわかるかい」などなど、このＣＤは、頼まれもしないのに命を削るように絶叫したい歌に溢れている。通信になって、信じられないような曲まで発掘されてカラオケ化している昨今、知っている人も、知らない人も、このＣＤの曲を練習して、皆をあっと言わせてはいかがだろうか。もちろん、あたり一面を真冬のアラスカにしても、私のせいにしないでください。