▼Jim Hall:人気ランキング
ベスト・ジャズ100 ピアノ・スタンダーズ (詳細)
オムニバス(アーティスト), ドン・ランディ(演奏), ジェイソン・モラン(演奏), チューチョ・ヴァルデス(演奏), ベニー・グリーン(演奏), エディ・ヒギンズ(演奏), ブライアン・ディー(演奏), アール・ハインズ(演奏), ソニー・クラーク(演奏), ビル・エヴァンス(演奏), レイ・ブライアント(演奏)
「お買い得ですね」「ジャズ・ピアノ好きにはたまらない好企画だと思いました。」「ゆっくり寛ぎませんか？」「スイングだけがジャズじゃない」「ベスト･オブ・ベスト・コンピレーション」
エラ・イン・ベルリン完全版(+4) (詳細)
エラ・フィッツジェラルド(アーティスト), ポール・スミス(演奏), ジム・ホール(演奏), ウィルフレッド・ミドルブルックス(演奏), ガス・ジョンソン(演奏)
「この一枚でジャズヴォーカルにはまりました。」「クリーン＆ディストーション」「奇跡的な名盤」
アランフェス協奏曲 (詳細)
ジム・ホール(アーティスト)
「協奏曲にこだわったロドリーゴとコンボにこだわったジム･ホール」「スペインの大地が甦る,」「ホストもバックを固める名手達の演奏も楽しめる」「OH! You must buy NOW!!」
OZ MEETS JAZZ(2 (詳細)
オムニバス(アーティスト), シャーリー・ホーン(アーティスト), カサンドラ・ウィルソン(アーティスト), チアラ・チベロ(アーティスト), ジョアン・ジルベルト(アーティスト), トゥーツ・シールマンス(演奏), 小曽根真 ザ・トリオ(演奏), クリフォード・ブラウン&マックス・ローチ(演奏), 小曽根真(演奏), ソニー・ロリンズ(演奏), ビル・エヴァンス&ジム・ホール(演奏)
「リリカルで軽快、かつ上品!」
ザ・キルト (詳細)
ジム・クラス・ヒーローズ(アーティスト), ダリル・ホール(アーティスト), エステル(アーティスト), パティ・クラッシュ(アーティスト), バスタ・ライムス(アーティスト), ザ・ドリーム(アーティスト)
「かなりヒップホップ、R&B色が強い作品。」
インター・モデュレーション (詳細)
ビル・エヴァンス&ジム・ホール(アーティスト), ビル・エヴァンス(演奏), ジム・ホール(演奏)
「アンダーカレントとの違いはジャケに現れている」「優しさ溢れるエヴァンスもいい」「ハンパない」
ピアノ(完全生産限定盤) (詳細)
ジョン・ルイス(アーティスト), コニー・ケイ(演奏), バリー・ガルブレイス(演奏), ジム・ホール(演奏), パーシー・ヒース(演奏)
「忘れがたい名品！」
アット・ジャズ・カフェ・ホワイト・ブレンド (詳細)
オムニバス(アーティスト), ジョー・ウィリアムス(アーティスト), エラ・フィッツジェラルド(アーティスト), アントニオ・カルロス・ジョビン(アーティスト), シンガーズ・アンリミテッド(アーティスト), ビリー・ホリデイ(アーティスト), ビル・エヴァンス(演奏), ジェリー・マリガン&ポール・デスモンド(演奏), オスカー・ピーターソン(演奏), チャーリー・パーカー(演奏), ポール・デスモンド&ジム・ホール(演奏)
「大好きなシリーズ♪」「冬に聴きたい一枚」
ファースト・プレイス・アゲイン(SHM-CD/紙ジャケットCD) (詳細)
ポール・デスモンド(アーティスト), ジム・ホール(演奏), パーシー・ヒース(演奏)
ビッグ・ブルース (詳細)
アート・ファーマー&ジム・ホール(アーティスト), アート・ファーマー(演奏), ジム・ホール(演奏), マイケル・ムーア(演奏), スティーヴ・ガッド(演奏), マイク・マイニエリ(演奏)
「相性がいい２人」
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▼クチコミ情報
●ベスト・ジャズ100 ピアノ・スタンダーズ
・「お買い得ですね」
ベスト・ジャズ１００に続く、１００曲入りのコンピレ盤。「スタンダーズ」と言うだけあって多くの人が知っているスタンダードを集めている。音源の豊富なブルーノートなので、選曲も上々。コンピレ盤の鑑、コンピレ盤はかくありたいという好例。しかし、東芝ＥＭＩは「ブルーノート・ベスト１００」というジャケットデザインも似ているＣＤを発売しているが、そちらは、１００曲といっても曲の一部を切り取ったサンプラー。まちがって買ってはいけない。無料で配るべき、曲の「細切れ」をミュージシャンにも、ファンにも失礼にも売り出していた東芝ＥＭＩも反省した？らしい。まともなブルーノート原盤のコンピレ盤。安くて楽しめる、お買い得なボックスです。
・「ジャズ・ピアノ好きにはたまらない好企画だと思いました。」
ソニー・クラークの「朝日のようにさわやかに」、ビル・エヴァンスの「マイ・ファニー・ヴァレンタイン」、チック・コリアの「マイ・ワン・アンド・オンリー・ラヴ」、大西順子の「キャラヴァン」、ジョージ・シアリングの「君住む街で」、バド・パウエルの「虹の彼方に」、松永貴志の「シング・シング・シング」、ハンク・ジョーンズの「いつか王子様が」、ミシェル・ペトルチアーニの「ラウンド・ミッドナイト」ほかアート・テイタム、ケニー・ドリュー、デューク・ジョーダン、マッコイ・タイナー、ハンク・ジョーンズなど超一流ジャズ・ピアニストの饗宴といった感じがしました。キラ星の如く、という表現がありますが、まさしくこのＣＤに捧げられるべきものだと思っています。
CD6枚組、100曲というボリュームです。フェイド・アウトは全くありませんから、多くのジャズ・スタンダード・ナンバーを心行くまで堪能できます。
60年以上前の音源から最新の録音まで実に幅広い年代にわたって、様々なレーベルから選曲されていますので、飽きることは全くありません。ジャズの初心者の方にはもってこいですし、熱心なジャズ・ファンにとっても新たな発見ができるような企画だと感じました。コスト・パフォーマンスは抜群です。本当によかったですよ。
・「ゆっくり寛ぎませんか？」
季節を問わず、このＣＤのような音楽が流れていると心身ともに癒されます。自分だけの寛ぎの時間を楽しむにも、大変お勧めのＣＤです。
・「スイングだけがジャズじゃない」
ピアノのジャズベストは意外となかったので、これはとても重宝してます。本を読んだり、眠るときなど、様々なシチューエーションで・・・。ぜひ、ジャズは堅いと思う方も軽い気持ちで聴いてみてください。
・「ベスト･オブ・ベスト・コンピレーション」
コンピレーション大流行で各社とも廉価で名演が聴かれる企画を次々に出しているが、この6枚組みセットは、企画、選曲、値段とも大満足な内容だ。いかにも名作、名演をそろえたというのもあるが、ピアノに絞っていることで、気を張って聴くことなく、自然に入っていけるところがいい。もちろん演奏は超1流どころ目白押しだが、それを感じさせない組み合わせも心憎い。これまで私財をなげうって、血眼になって幻の名盤を集めてきた先輩諸氏からすれば大いなる邪道だが、このような邪道が許されるほど、僕たちの音楽環境は豊かになり、恵まれた世界に身をおいているのであろう。後はいかに味わうか、楽しむかという次元につきる。高価な漱石全集の豪華本でも、簡素で低廉な文庫本でも、漱石の世界に入り込むのは感性と理解力がいかに優れているかにかかっているように。ありていに言えば、精神生活を楽しむためのレシピとでもいえそうな秀逸なコンピ盤なのだ。特に若い初心者やこれまでジャズと縁がなかったが、ちょっと聴いてみようかと思っている中高年の紳士、淑女にお勧めのベスト･ジャズだといえる。
●エラ・イン・ベルリン完全版(+4)
・「この一枚でジャズヴォーカルにはまりました。」
最盛期のエラの声が弾け、ライブの熱気が伝わってきそうな一枚。特に、後半のマック・ザ・ナイフやハウ・ハイ・ザ・ムーンのアドリブはその後10年以上経っても超えるものに出会えないほど。追加の4曲はそれぞれレベルの高い演奏だが、明らかに音質が違うなどの違和感を感じさせる。せめて、後に加えるなりできなかったものか。
それでも、ジャズにはまる原因となり、今でもマイベストのこの一枚。初めてが凄過ぎて、他の何を聞いてもあれほどの感動を覚えられなくなるという、不幸の素となったのも許せる素晴らしさだ。
・「クリーン＆ディストーション」
ものすごいに尽きます。実際このコンサート会場にいたら、ものすごく熱狂したでしょう。これを超えるライブアルバムというのは、多分どのジャンルにも存在しません。スキャットなど、アドリブもさることながら、声質の使い分けがすごいです。澄んだ声で歌ったかと思いきや、ディストーションのきいた迫力のある声も出します。変幻自在です。
おまけの４曲も素晴らしい。「ラブフォーセール」なんか、最高です。音質さえ良ければ全く言うことなしです。
・「奇跡的な名盤」
ジャズヴォーカル史上で最高の一枚であり、20世紀が残した文化遺産のひとつではなかろうか。ジャズヴォーカルの中でも実力者のエラが、ドイツで自由奔放な本領を発揮しご当地ソングのクルト・ワイルの歌を見事に聞かせてくれている。サッチモの真似から、ハウ・ハイ・ザ・ムーンに一気に流れ込む一連の歌は何度聴いても感動的だ。
●アランフェス協奏曲
・「協奏曲にこだわったロドリーゴとコンボにこだわったジム･ホール」
弱音楽器ギターによる協奏曲の作成に腐心し、ついに日の目を見ることになったアランフェス協奏曲。ギタリストなら誰しも一度は演奏を夢見るロドリーゴの名曲です。やがて名曲はクラシックの垣根を越え、多くのジャンルに多大な影響を及ぼしました。
本作品はジャズ界におけるアランフェス協奏曲としては、１・２を争う名作でしょう。オーケストラは入っていません。カルテットかクインテットによる演奏です。アルバム全体がブルージーに構成されており、最終曲のアランフェス協奏曲へ導いてくれます。
協奏曲にこだわったロドリーゴと、コンボにこだわったジム・ホール。一見相反するかに思われますが、一聴すればその疑念は晴れるでしょう。
guitar : Jim Hall piano : Roland Hanna bass : Ron Carterdrum : Steve Gadd trumpet : Chet Baker a-sax : Paul Desmondarranged by Don Sebesky on "Concierto de Aranjuez"
・「スペインの大地が甦る,」
名プロデューサーのクリード・テイラーのＣＴＩレコードの記念碑的名盤の一枚だ。チェット・ベイカー（トランペット）、ロン・カーター（ベース）、ローランド・ハナ（ピアノ）ポール・デスモント（サックス）と超豪華なメンバー。録音は名手ルディー・ヴァン・ゲルダーだから音も素晴らしい。
盲目のギタリスト、ロドリーゴの表題曲「アランフェズ協奏曲」、マイルスの名盤ほどではないが、上出来。さすがドン・セベスキーの編曲だ。一曲目の「ユール・ビー・ソー・ナイス・カム・ホーム・トゥー」がこのアルバムのベスト。１９７５年録音だが、古臭い感じはまったくない。これぞ名盤。
くり返し聴いても飽きない一枚だ。クリード・テイラーシリーズは、イージーリスニング風だが、しっかいジャズしている名盤が多い。秋の夜更けに聴くと、スペインの大地が閉じたまぶたの裏に甦る。（松本敏之）
・「ホストもバックを固める名手達の演奏も楽しめる」
現代ジャズギターにおける名手となると必ず名前が挙がるJ.ホール。恥ずかしながら、個人的に聴いた事のあるJ.ホール名義の作品としては今のところ本作('75年録音)だけです。当時勢いがあったCTIレーベルでの録音であり、且つ、そのレーベルで#1のセールスを記録したという本作。タイトルとなっている[4]はD.セベスキーによるアレンジによるものですが、クラシックとは異なる聴き易さがポイントかと思います。なお、(ギター好きな)個人的お気に入りとなると、小曲ながらその腕が冴える[2]。小曲ゆえに詰め込まれたギターワークには嫌味が無く、なるほどの上手さが味わえます。また、J.ホールのgを聴くのは当然なのでしょうが、ここに集っている名うての名手達による演奏も捨てがたいものがあります。[1](C.ポーター作のスタンダードです)でのC.ベイカー(tp)の枯れすぎた音(^^;、R.ハナ(p)の軽めのソロも非常にしっくりきます。なお、S.ガッド(ds)のドラムはここではある意味ジャズっぽくなく、かなり低く/重い音に感じます。勿論、それもD.セベスキーの計算の上ではあるのでしょうが(^^;
・「OH! You must buy NOW!!」
You must have this CD in this cheep price if you don't have.This is the BEST! album of CTI series."Concierto de Aranjuez" is accompined with orchestra arranged and conducted by Don Sebesky.Others are sextet format,Chet Baker(tp),Paul Desmond(as),Roland Hanna(p)Ron Carter(b),Steve Gadd(ds),and Jim Hall(g)
You know, what great musicians joind!!We can not hear this kind of music anymore because Chet and Paul are already passed away(died).This is a memorable masterpiece which CTI created.
(Remark;Sorry I'm writing this in English because ofmy computer trouble, I want to write Japanese but Ican't write Japanese)
●OZ MEETS JAZZ(2
・「リリカルで軽快、かつ上品!」
J-WAVEで放送されている小曽根真さんの番組 OZ MEETS JAZZをフィーチャリングしたコンピレーションアルバムの第2弾、
13曲中4曲がオリジナルでうち2曲は、現在のJ-WAVEのtraffic informationとweather informationのBGMとして書き下ろされた曲で、同局の大抵のリスナーにはお耳馴染みある曲だと思います。
全体的にリリカルかつ軽快ですが、それといって上品さが保たれている選曲だと思います。
晴れた日にベランダ越しに見える景色を愛でながら、コーヒーを飲む、そんなときにピッタリの耳馴染みの良いCDだと思います。
●ザ・キルト
・「かなりヒップホップ、R&B色が強い作品。」
現在、大躍進中のミクスチャー・バンド、Gym Class Heroesの待望のメジャー・セカンド・アルバム。
彼らにとって大出世作となった、なんでもあり、パーティ感たっぷりの前作から一転、今作は、彼らの特色の一つである、ヒップホップ、R&Bをさらに突き詰めたものになってます。今回は、彼らの奏でる、熱いバンド・サウンドよりも、MCのトラヴィスのラップに重点が置かれているので、ヒップホップ好きに、ウケがいいと思います。現に、ヒップホップ、R&B好きな自分は満足できました。
ただ、大人しめの曲が多いので、前作のような、ヒップホップ・バンド的なファンキーな音を期待して聴くと、ちょっと裏切られるかもしれません。
●インター・モデュレーション
・「アンダーカレントとの違いはジャケに現れている」
1966年の発表、ということはエヴァンスもジムホールも30台のはず。ところがこのジャケットのイラストによる二人の枯淡の境地はどうでしょう？老けている事では他人のことを言えた義理ではないがこの元ＮＨＫ鈴木アナとテズカオサムのローソク男のようなイラストはあんまりだ？しかしながら、この二人が組んでもけっして若々しくならないのは自明のこと。大人の音楽です。内容はアンダーカレントの再演、しかしジャケットの美しくなさ（コレはコレで好きだけど）が災いしてかイマイチマイナーですね。だけど、息詰まるようなやりとりが少し疲れるアンダー～に対して、もう少し余裕というか、落ち着いて聴けるこちらの方がワタクシはお気に入りなのです。心なしかこちらではジムホールが抑えめでエヴァンス度が高い、にもかかわらず明るめのメロディを持つ曲を選んでいる。エヴァンスというとどうしても苦悩とか不幸のイメージを抱いてしまうけど、このアルバムはそんなエヴァンスを包み込むようなジムホールの甘くない優しさのようなものを通わせてくるのです。
・「優しさ溢れるエヴァンスもいい」
最初のジム・ホールとのデュオ作「アンダーカレント」は二人が お互いの演奏に触発されながら緊張感と燃えるようなインタープレイが聴ける名盤中の名盤だけど、その４年後、同じジム・ホールとのデュオ・アルバム「インターモデュレーション」から溢れ出すこのくつろぎ感は、一体何なんだろう？ ピアノとギターがまるで互いに、優しく想いやる大人の恋人達の深い会話のようにも聞こえてくる。
・「ハンパない」
最初のデュオ（共演）だった、Undercurrentから4年経過し、表面的な印象はいろんなところでレビューされているように、「前作に比べてくつろいだ雰囲気」なのであるが、それはあくまでも表面にすぎない。この二人のことである、そんなハンパな演奏はしていない。
●ピアノ(完全生産限定盤)
・「忘れがたい名品！」
どうも最近インターネット上ではビル・エヴァンス関係が凄い人気で、「アンダーカレント」もジャズ売り上げトップ１０入りしているようです。エヴァンスが受けるなら、モダン・ジャズ・カルテット（ＭＪＱ）あたりに人気が波及してもおかしくはない、と思いますが、そうはならないようです。本作は、ルイスならではの叙情味に溢れたintimateな傑作です。ジム・ホールも参加しており、演奏内容からは「アンダーカレント」に引けはとらないと思います。ジョン・ルイスは、晩年バッハに傾倒していましたが、やはり技術的にクラシックのプレーヤーに及ぶはずもなく、ＭＪＱ在籍中の５０年代がベストです。エヴァンスに飽きたら、聴いてほしい名盤です。
●アット・ジャズ・カフェ・ホワイト・ブレンド
・「大好きなシリーズ♪」
このＣＤは、ジャケットのイラストのように暖かい部屋でほんわかとした気持ちで聴きたい一枚です！聴いてるうちに、ほんわかしてくるんですけどね～（笑）クリスマスやバレンタインに、聴くというより部屋に自然に流したいＣＤです♪
・「冬に聴きたい一枚」
クリスマス・ソング中心の選択なれど、冬にちなんだ曲ばかりなので、冬に聴きたい一枚。ビル・エヴァンスからビリー・ホリデイまで。ジャズファンにとっての神様、聴きにくいと言われるチャーリー・パーカーまで、選者の音楽に対する幅広い知識で選択。昔のミュージシャンから現代のミュージシャンまで、色々な音源から選んでいるのはさすが。（松本敏之）
●ビッグ・ブルース
・「相性がいい２人」
ジャズメンにも相性がある。相性がいいのは、ジェリー・マリガンとチェット・ベーカー、ビル・エヴァンスとスコット・ラファロ、ジョン・コルトレーンとマッコイ・タイナーなどだが、アート・ファーマーとジム・ホールも相性がいい。「コンチェルト」「スウェーデンに愛を込めて」など共演作は何枚もあるが、これも上出来。「ウイスパー・ノット」「ビッグ・ブルース」なども入っているが、やはり愁眉は「亡き女王のためのパヴァーヌ」。２人の透明感のある音色が美しい。ただ、アルバム・ジャケットは投げやりな作りで残念。（松本敏之）